El sonido se construye como una arquitectura emocional, donde el silencio, la repetición y el ruido operan como dispositivos que inducen una escucha introspectiva, casi hipnótica.

Encontraron al niño y cuando la abuela y el nieto se reencontraron disparé en ráfaga. Creo es uno de los abrazos más fuertes que he visto.

Mientras “El novio de la muerte” habla sobre el amor bravo y heroico, nuestra canción habla justamente de lo contrario; el amor humilde, sencillo y de las pequeñas cosas.

Después de años de hacer foto llega un momento donde sobrepiensas más que antes y te dejas de atrever a jugar. Intento nunca perder eso, mis ganas de jugar en la fotografía.

La canción fue creada entre Maurizio Terracina y yo. Fue un trabajo muy colaborativo, donde cada uno aportó desde un lugar muy personal y creativo. Su experiencia y sensibilidad musical fueron claves para dar forma a la identidad sonora de la canción.

Lo que más me gusta es la parte conceptual, tratar de planear las imágenes que quiero lograr a través de referencia o dibujos. Me inspira mucho crear boards para narrar nuevas historias visuales.

Hacer música es la vida misma, tienes que enfrentarte a cosas, a verte en el espejo, a reconocerte, escucharte, aceptarte y eso no es fácil, sobre todo para alguien que ha tenido problemas de identidad y autoestima.

A veces la foto o la haces ya o se va, así que la hago, y confío en que esté decentemente expuesta, no me gusta nada intervenir o decirle a nadie que espere.

Siempre he sido un músico que busca la colaboración para lograr nutridos resultados. De hecho creo que uno de los grandes propósitos de la música es unir cabezas.

Pasar tiempo contemplando la naturaleza hermosa, las olas, las mareas y los animalitos en la selva me ayuda a cultivar nuevas ideas, que trato de anotar en una libreta, para que no se escapen.

¿Cómo será conocer un árbol por primera vez? ¿Cómo será sentir el aire en la cara? ¿Su cuerpo podrá experimentar más o menos de lo que un humano podría?

One of the most useful tips I can give is to invest in a pair of comfortable and resistant waterproof shoes. It may seem like a trivial detail, but they “saved my life” on more than one occasion.

Me convierto en un insecto más, voy al gallinero y observo a las gallinas, ayudo a mis padres en la hortaliza, miro las flores o las hojas que se mueven en los arboles.

Para mí, el error y la intuición son fundamentales para crear un trabajo verdaderamente sustancial. La perfección no existe, y tratar de replicarla es una mentira.

Llevé la canción con el grupo con quienes trabajamos el sonido y la personalidad de esta canción: comienza siendo dulce y termina siendo un caos.

A través de la fotografía aprendo a dejar de pensar demasiado y querer controlar el proceso, me siento como un observador curioso que simplemente se sorprende con el resultado como el público.

Al escribir la letra o al construir el mundo alrededor de la canción, escribo un haiku para llevarlo a su límite y contar una narrativa a partir de él.

I’ve attempted to get into photography many times. I used to take a point-and-shoot camera and capture moments from my daily life. However, my efforts were inconsistent, and I often took long pauses.

Va a ser una estación del álbum “La Conquista del Oeste” donde cada canción representará una parada de aprendizaje camino a la conquista del cercano oeste.

El proceso de entendimiento es gradual y requiere tiempo. Solo al sumergirse en cada capa del contexto y la historia se puede alcanzar una visión auténtica y completa.

La sensación de estar bajo el agua, sumergido, con la necesidad de salir pronto a tomar aire. Esas fueron algunas ideas que tenía al momento de pensar el disco.

Cuando estudiaba arte un profesor una vez nos dijo que para crear hay que aprender a mirar, así que eso es lo que hago: miro y busco el momento, el detalle, la luz.

Llegó a mi cabeza como un rayo. Primero la melodía. Luego, ya un poco reposada y más seguro de que me gusta, empiezo a jugar con los instrumentos. Trazo ideas rápidas, sin pensar demasiado, contando que al día siguiente voy a destrozarlas.

Busco, a través de mis fotos, plasmar la personalidad de los artistas, haciendo propuestas creativas que los identifique y que sea lo más cercano posible a lo que ellos quieran transmitir.

Durante la grabación fue cuando decidimos hacerla bolero. Nos gustó la idea de hacer una canción que sonara a algo totalmente distinto a lo que Seb y yo hemos hecho. Fue algo muy natural y espontáneo, no tardamos mucho en que nos gustara.

Me encanta la emoción que siento cuando mando a revelar los rollos que tenía guardados por un tiempo, y ver las fotos que tomé en ellos es volver a vivir cada momento. Así es, soy una esclava de la nostalgia, no sé existir si algo no me conmueve.

Fui cambiando mucho mi forma de ser para ser aceptada a ojos de mi pareja, pero esto me llevo a una segunda pregunta que fue, “¿será que siempre me ocurre esto con mis parejas?”

Una canción que podría decir que se haya colado en mi trabajo es Outro de M83, es una canción que me genera demasiada tranquilidad y paz.

El proceso de grabación tomó un buen periodo de tiempo porque principalmente lo grabábamos en la noche o los fines de semana, entonces hubo tiempo para terminar todo sin prisas. 

La consistencia es clave. Como artista, otro consejo importante es siempre jugar con la luz. La luz lo es todo en la fotografía, y aún más cuando se trata de fotografía analógica.