Artes visuales

“La relación entre lo que vemos y lo que sabemos nunca está clara. Cada atardecer vemos la puesta del sol. Sabemos que la Tierra se aleja de él. Sin embargo, el conocimiento, la explicación, nunca encajan del todo con la visión.”

–John Berger

  • A punto de perder

    A punto de perder

    Todo mi proceso fue de gran aprendizaje. Durante el desarrollo de mi proyecto inicial experimenté una de las pérdidas más significativas en mi vida, abriendo heridas pasadas y recordando que aún tengo mucho por reflexionar y comunicar al respecto.

  • Personal

    Personal

    Todos perseguimos algo cuando tomamos una foto. Para mí, busco algo íntimo, una cercanía que se pueda sentir a través de la imagen. Creo que las imágenes que evocan esta emoción son con las que más conecto, y me gusta pensar que todo mi trabajo tiene este aspecto.

  • (Des)olvido

    (Des)olvido

    Surgieron muchas preguntas: ¿hasta dónde hemos contribuido al lenguaje fotográfico?, ¿la fotografía debe apegarse al programa de la representación por el hecho de ser una herramienta óptica?, ¿cuáles son los límites de la mímesis, la realidad y la verdad? Aprendí que, para ampliar su lenguaje, había que prescindir de la óptica.

  • Tiempos mejores

    Tiempos mejores

    Debes estar atento a los símbolos que puedes encontrar. No porque sean una manifestación del porvenir o porque el efecto que pueden ejercer sobre nosotros sea de naturaleza supersticiosa, sino porque son una manifestación de lo que hay dentro de uno mismo. De los procesos que acontecen en el interior.

  • Dejarse llevar

    Dejarse llevar

    Aprendí a pensar un poco más en las tomas que quiero hacer y, al mismo tiempo, a desaprender la necesidad de buscar la imagen perfecta cuando trabajo en un proyecto así. Creo que cuando uno piensa menos, el trabajo termina siendo más coherente de forma natural.

  • Respuestas ambiguas

    Respuestas ambiguas

    Las mejores fotos que he tomado son las que no fueron planeadas, o las que fueron improvisadas. Ya sea que una lámpara falló, si en la sesión no se está cumpliendo la idea original, o si mi espacio estaba limitado. Las fotografías no tienen que ser perfectas todo el tiempo.

  • El tiempo no avanza

    El tiempo no avanza

    Para mí, la fotografía ocurre en el encuentro. Cuando el otro se siente visto, escuchado y en calma, la imagen se vuelve más honesta. Mi trabajo busca habitar ese umbral entre lo documental y lo íntimo, donde la luz, el tiempo y la presencia construyen una narrativa silenciosa.

  • Una brújula chueca

    Una brújula chueca

    Varias de mis ideas las tomo de frases que leí, sueños o lugares con los que doy por casualidad. Un sueño recurrente que tengo es ir corriendo sin poder detenerme, temiendo haberme perdido algo impresionante.

  • Sabiduría natural

    Sabiduría natural

    Siempre me han llamado mucho la atención las técnicas artesanales y la importancia de mantenerlas vivas a través del conocimiento generacional. Estuve unas semanas en Oaxaca y San Luis Potosí visitando algunas fábricas de mezcal, y tuve la fortuna de fotografiar a los maestros mezcaleros en todo su proceso.

  • In my place

    In my place

    Me he dedicado a fotografiar lo que a mí me gusta llamar “mi camino de vida”. Todo lo que me inspira es mi cotidianidad: mis amigos, mi trabajo, mis viajes; lo que considero importante para mí.

  • Sunflowers for spring

    Sunflowers for spring

    Las cosas buenas toman tiempo. Yo era una persona a la que le gustaba ver resultados rápidos. Trabajé en este proyecto durante cuatro años y, al principio, estaba muy estresada. Por suerte, tuve un gran mentor que me convenció de que, si seguía trabajando y fotografiando, algo valioso terminaría surgiendo.

  • La paz

    La paz

    Definitivamente aprendí es a tener paciencia y ser constante. Llevo haciendo esto desde 2006, y creo que, después de muchas puertas cerradas, en estos últimos años estoy recién empezando a ver los frutos de casi dos décadas de trabajo como fotógrafo.