Artes visuales

“La relación entre lo que vemos y lo que sabemos nunca está clara. Cada atardecer vemos la puesta del sol. Sabemos que la Tierra se aleja de él. Sin embargo, el conocimiento, la explicación, nunca encajan del todo con la visión.”

–John Berger

  • Lo que sentí mañana

    Lo que sentí mañana

    He estado aprendiendo a no dejar que mi cabeza me sabotee y a aventarme a intentar las cosas que más me dan miedo. He tenido oportunidades de trabajar en proyectos donde temía fallar, pero hoy agradezco mucho haberlas tomado porque he aprendido mucho en este camino.

  • Hodori

    Hodori

    Lo que más ronda en mi cabeza al tomar fotos siempre es la nostalgia. Mucho de lo que fotografío son cosas que veía de pequeño o hace años, que ahora veo con mucho cariño y amor.

  • Secretos que guarda el agua

    Secretos que guarda el agua

    Pareciera que en un mundo que va tan rápido, un reto como creativo es encontrar esos espacios y tiempos para crear. Para mí, crear es algo ritualístico que tiene que tener un proceso. Encontrar esa inspiración, esas ganas donde todo fluye, puede ser complejo.

  • Solitud

    Solitud

    Muchas veces siento que mi trabajo no es lo suficientemente bueno. Con los años he aprendido a reconocer esos pensamientos y a no darles demasiado peso. Salir a tomar fotos se ha vuelto una forma de rebeldía contra ellos: no tomarse todo tan en serio y simplemente mostrar momentos reales.

  • La estrella

    La estrella

    He aprendido que el equilibrio es fundamental: poder dedicar tiempo a los proyectos propios no solo alimenta mi creatividad, sino que también mantiene mi motivación y pasión por lo que hago. Entender mis límites y priorizar mi crecimiento personal ha sido un aprendizaje constante.

  • Rancherito siempre

    Rancherito siempre

    Después de tener un año el cual me gusta resumir como “de mucho aprendizaje”, volver a nuestras raíces, reconectando con un crew con el que hace años no trabajábamos y tampoco filmábamos en nuestro hogar, Hermosillo, Sonora, fue como un abrazo al corazón.

  • Intentos de permanencia

    Intentos de permanencia

    Mi relación con la inspiración es móvil: hay trabajos que me acompañan durante un tiempo y luego dejan de hacerlo. Me interesa más observar cómo cambian las miradas, cómo se transforman los lenguajes y cómo los procesos creativos también mutan con el tiempo.

  • Histrion

    Histrion

    Desde hace un tiempo, estoy trabajando en una serie que combina elementos de fantasía, oníricos y con un aire de gótico sureño, llamada ‘ængelical Gëist’. Me gustaría que este año tomara forma física, tal vez en un zine o en una exposición/instalación.

  • Ruido en la memoria

    Ruido en la memoria

    La palabra memoria, porque siempre que tomo una foto es para recordar o conservar un momento. La memoria siempre será un recurso poderoso contra el olvido, y como es posible olvidar, tenemos imágenes para hacer memoria.

  • De este lado

    De este lado

    He estado reflexionando mucho sobre la temporalidad de la imagen y sobre cómo la distancia es un factor importante para leerla. No solo la distancia física, también el distanciamiento crítico que se genera con el paso del tiempo, con la materialidad del formato y el medio.

  • Tratos

    Tratos

    Últimamente he estado trabajando en un proyecto que conlleva la realización de cianotipia llamado Cocol, como el pan dulce mexicano. Por otro lado, sigo realizando imágenes que contienen como temática el cuerpo femenino, además de un tema que he trabajado en estos últimos dos años: la infancia.

  • Espectros de una memoria

    Espectros de una memoria

    Creo que es importante saber diferenciar entre lo que se está viviendo y lo que se está registrando, sentirnos seguros de que detrás de la imagen también existe una eterna memoria que se convertirá en el verdadero símbolo de esa fotografía.