¿En qué piezas o proyectos has estado trabajando últimamente?
Mi trabajo como fotógrafa generalmente ha tenido un enfoque hacia la moda. Últimamente, además de moda, he estado experimentando con diferentes tipos de fotografía. Hace unas semanas hice sesiones abiertas de retratos, otro tipo de fotografía que ahora me llama mucho la atención creativamente. También, durante mi viaje a Japón este verano, experimenté un poco con la street photography. Es un tipo de fotografía que me reta bastante, y es por eso que recientemente también lo he estado trabajando de manera personal, algo que en el futuro me gustaría convertir en un proyecto.

¿Qué aprendiste (o desaprendiste) mientras trabajabas en ello?
Tuve que desaprender el elemento del control y la creación de mundo al que estoy acostumbrada cuando hago sesiones de fotos. Haciendo fotografía documental de ciudad, tenía que aprender a esperar y buscar el momento perfecto; no construirlo, sino únicamente capturarlo.

¿Qué palabras, ideas o emociones te rondaban la cabeza?
Como fotógrafa, creo que todos perseguimos algo cuando tomamos una foto. Para mí, busco algo íntimo, una cercanía que se pueda sentir a través de la imagen. Creo que las imágenes que evocan esta emoción son con las que más conecto, y me gusta pensar que todo mi trabajo tiene este aspecto.

¿Hubo alguna conversación, película, música o libro que se haya colado en ese trabajo?
Aprender de otros fotógrafos siempre me impulsa a crear. El documental de Richard Avedon me inspira. Los fotolibros y las revistas también inspiran mi trabajo; tengo una colección de revistas y guardo todas las páginas con fotos que me inspiran. Ahorita, mi favorita es InStyle México; las imágenes editoriales de InStyle siempre terminan siendo mis favoritas.

¿Qué fue lo más difícil que has enfrentado últimamente en tu proceso creativo?
Creo que la fotografía análoga y el estilo fotográfico son algo que no mucha gente entiende. Entre creativos es fácil identificarlo, pero poder comunicar ese aspecto del trabajo al público general es más complicado.

¿Cuál es tu restaurante favorito y qué nos recomiendas pedir?
No es un restaurante, pero ahorita me gusta mucho ir a Inkultur, pedirme el matcha de vainilla con sal de mar y ver los libros que tienen.

Si este mes tu vida fuera una película, ¿qué título tendría y quién haría el soundtrack?
El título sería Personal, el soundtrack de Fleetwood Mac.

Recomiéndanos algún artista que sigas, que te inspire, y dinos qué es lo que más te gusta de su trabajo o de su forma de trabajar.
Richard Avedon: Me encanta su manera de retratar a las personas con mucha intención y autenticidad.
Purienne: El trabajo de Purienne es bellísimo; me gusta mucho el tono artístico de sus imágenes.
Anafer Flores: Su trabajo comercial es mi favorito, es una referencia muy grande para mí. Me encanta cómo deja algo en sus imágenes que inmediatamente sabes que son de ella.

Fotógrafa y artista visual mexicana.
Trabajo con 35mm con una dirección editorial.
