Artes visuales

“La relación entre lo que vemos y lo que sabemos nunca está clara. Cada atardecer vemos la puesta del sol. Sabemos que la Tierra se aleja de él. Sin embargo, el conocimiento, la explicación, nunca encajan del todo con la visión.”

–John Berger

  • El arte de mirar atrás

    El arte de mirar atrás

    Escanear, cortar y etiquetar mis negativos con precisión funciona como un cierre y me prepara para el siguiente rollo. El proceso me reinicia de una forma inesperada, como alcanzar un punto alto en un sendero, mirar atrás y entender con claridad dónde estoy.

  • Sale el sol

    Sale el sol

    Comunicar emociones muy personales: a veces siento que son demasiado íntimas, pero estoy aprendiendo a integrarlas en mi trabajo sin miedos. También aprendí a no forzar la experimentación en proyectos comerciales: el cliente llega por mi estilo. La exploración la llevo a mi trabajo personal.

  • Rojo, verde y azul

    Rojo, verde y azul

    Hay cosas o escenas que en mi cotidianidad o contexto resultan muy normales y que desde afuera pueden resultar más interesantes. Nunca sabemos quién pueda estar viendo allá afuera y que le llame la atención lo que se hace aquí.

  • Never-ending stories

    Never-ending stories

    Actualmente estoy trabajando en una serie titulada “Amantes” y en un ciclo de dibujos llamado “Historias interminables”. Ambos son proyectos en curso que exploran las relaciones humanas: entre amantes y amigos íntimos que comparten sus secretos.

  • Singles

    Singles

    Intento no centrarme en el resultado final y simplemente dejarme llevar. Si bien establezco límites con respecto a los temas en sí, dentro de esos límites, estoy aprendiendo a dejar de pensar demasiado en el resultado; en cambio, me concentro en improvisar y confiar en mi mano.

  • Duro de matar 1000

    Duro de matar 1000

    Lo que continuamente aprendo cada vez que me sumerjo en un proyecto con materiales nuevos es a aceptar la incertidumbre y a no aferrarme tanto al resultado que imaginaba. Y paciencia.

  • Asteroid City

    Asteroid City

    Estoy aprendiendo a confiar en el flujo de la creación, a dejar que las ideas fluyan a través de mí sin resistencia y a permitir que la obra encuentre su propia forma. Dejar que la duda silenciosa se desvanezca y permitir que mi trabajo simplemente respire bajo el sol.

  • In between lands

    In between lands

    El consumo constante de redes sociales termina siendo muy peligroso y contraproducente para los artistas. Por un lado estamos sobreestimulados de imágenes, de cosas que el algoritmo sabe que nos pueden seducir, y por otro aparece la comparación constante con lo que hace el resto.

  • Viaje a la luna

    Viaje a la luna

    Mucho de mi trabajo tiene formulaciones estrictas y eficientes pero en este caso hubo cierta ligereza y una aproximación más relajada que obedecía a un diálogo intuitivo con las características materiales de los objetos en cuanto a forma, color, peso, o densidad.

  • The power of uncertainty

    The power of uncertainty

    Estoy aprendiendo a ser más paciente, a darles espacio y tiempo a los proyectos. Se trata de encontrar el equilibrio. Algunos de mis mejores trabajos han surgido cuando no le di demasiadas vueltas a las cosas y simplemente me lancé.

  • Kati Horna y sus amigos

    Kati Horna y sus amigos

    Algunas artistas parecen haber sido vistas antes que vividas. En Kati Horna, su nieta Kati Polgovsky Horna la recuerda desde lo cotidiano: casa, presencia, forma de estar. A partir de la exposición “Kati Horna y sus amigos” en la galería Georgina Pounds, surge una lectura desplazada de vida en imágenes.

  • The smell and the sound of colors

    The smell and the sound of colors

    He aprendido a recopilar muchas referencias para cada proyecto y a sumergirme por completo en el proceso. Me fusiono verdaderamente con lo que hago; a veces me doy cuenta de que, inconscientemente, me visto con los colores de la imagen en la que estoy trabajando.