The power of uncertainty

¿En qué piezas o proyectos has estado trabajando últimamente?
Últimamente he estado trabajando en un proyecto con Adobe para impulsar el diálogo sobre cómo integrar la IA en el proceso creativo sin restarle valor, además de retomar la fotografía analógica. Como viajo constantemente, siempre he insistido en crear con equipos sencillos y compactos. Por eso, tomo todas mis fotos con mi cámara compacta Olympus Mju III y mis vídeos con mi Blackmagic Pocket. También he vuelto a compartir mi vida en YouTube como otra vía de expresión creativa y una forma de conectar con la gente a un nivel más profundo.

¿Qué aprendiste (o desaprendiste) mientras trabajabas en ello?
Una de las cosas más importantes que estoy aprendiendo en mi trabajo actualmente es a tener una mente abierta para encontrar nuevas perspectivas sobre cómo puedo compartir mi opinión con el mundo. En general, me siento más cómoda expresando mis ideas y comprendiendo mi postura personal sobre diferentes temas. Aprendo a aceptar que me malinterpreten en público, confiando en que las personas adecuadas valorarán mi trabajo y recordándome que las cifras no son la métrica más importante para el éxito en las redes sociales, sino el impacto que generas.

¿Qué palabras, ideas o emociones te rondaban la cabeza?
Una cosa que he aprendido recientemente es que los bloqueos creativos no provienen de la falta de ideas, sino de tener demasiadas. Tengo tantas cosas de las que quiero hablar y compartir, pero me cuesta priorizar y llevarlas a cabo, así que a menudo me siento insegura y abrumada. En esos momentos, estoy aprendiendo a tomar distancia, a dar un paseo o incluso a dejar un proyecto en suspenso. Estoy aprendiendo a ser más paciente, a darles espacio y tiempo a los proyectos. Pero al final, se trata de encontrar el equilibrio, ya que algunos de mis mejores trabajos han surgido cuando no le di demasiadas vueltas a las cosas y simplemente me lancé.

¿Hubo alguna conversación, película, música o libro que se haya colado en ese trabajo?
La música es una de mis principales fuentes de inspiración en mi proceso creativo. Ya sea editando un vídeo o buscando una canción para mis fotos, todo gira en torno a la emoción que me transmite y la que intento que sientan quienes ven mi trabajo. Canciones como “Champagne Coast” de Blood Orange me dan una fuerte sensación de libertad que luego intento plasmar en mi obra. Últimamente también he estado leyendo más artículos en Substack, y uno de Dan Koe titulado “Por qué los próximos dos años importarán más que los últimos diez”, que habla sobre cómo la IA está cambiando nuestro mundo y su rápido avance, ha sido fundamental para que quiera seguir explorando este tema con mayor profundidad.

¿Qué fue lo más difícil que has enfrentado últimamente en tu proceso creativo?
Sentir que puedo mostrarme de forma auténtica en lo que comparto.

¿Cuál es tu cafetería favorita y por qué te gusta ir ahí?
Uno de mis restaurantes favoritos de todos los tiempos es MáLà Project en Nueva York, y recomiendo probar el guiso seco con pasteles de arroz.

Si este mes tu vida fuera una película, ¿qué título tendría y quién haría el soundtrack?
El título para este mes probablemente sería “El poder de la incertidumbre” y la banda sonora sería de Hans Zimmer, ya que estoy obsesionado con toda la música de cine que ha producido.

¿Con qué estudios, laboratorios o talleres has colaborado recientemente o te gustaría hacerlo en un futuro?
No lo he hecho, pero me encantaría. Siempre estoy dispuesta a trabajar con gente nueva y a probar cosas que me saquen de mi zona de confort creativa. Como este año me siento muy inspirada para profundizar en la fotografía analógica, sería genial colaborar con un laboratorio o estudio.

Recomiéndanos uno o más artistas que sigas, que te inspiren, y dinos qué es lo que más te gusta de su trabajo o de su forma de trabajar.
Algunos artistas y creadores que me han inspirado recientemente son Rosalía, Maya Poon, Kate Bellm, Musti y Tamino Amir. Como la música es una de mis principales inspiraciones para la videografía, me encanta descubrir artistas como Rosalía y Tamino, que tienen un sonido muy específico y único. Visualmente, siempre me ha atraído mucho el trabajo de Kate y cómo crea imágenes que parecen sacadas de una película. Musti es un amigo mío que, en mi opinión, es uno de los creadores más talentosos. Su forma de filmar, su diseño de sonido, su proceso creativo… Es una de esas personas tan dedicadas a su oficio que es inspirador estar cerca de él.