¿En qué piezas o proyectos has estado trabajando últimamente?
Últimamente estoy editando mi primer cortometraje para Metiche Chocolate y trabajando en mi primer fotolibro. También he desarrollado proyectos con artistas musicales como Natalia Lafourcade, para quien realicé la portada y las fotografías de su nuevo álbum Cancionera, además de filmar sus últimos videoclips en 16 mm. He colaborado con Porter y realizado proyectos editoriales que me han permitido explorar la dirección creativa con mayor libertad. La incorporación del 16 mm en mi flujo creativo ha sido clave para complementar cada proyecto con un lenguaje más orgánico y atemporal.
¿Qué aprendiste (o desaprendiste) mientras trabajabas en ello?
He aprendido a agradecer y a estar siempre preparado para cada oportunidad, a dar más de lo acordado y a mantenerme fiel a mi visión y principios. Y he desaprendido a dudar del proceso: confiar en él ha sido esencial.
¿Qué palabras, ideas o emociones te rondaban la cabeza?
“El tiempo es perfecto.” Creo que, por más surreal que parezca, uno mismo crea el camino que lo lleva a esa realidad, con todo lo bueno y lo malo que la conforman.
¿Hubo alguna conversación, película, música o libro que se haya colado en ese trabajo?
En este cortometraje fueron muy importantes varias conversaciones con Fabiola Zorrero, cliente y amiga a la que admiro profundamente. También se filtraron canciones, películas y experiencias personales que hicieron de este proyecto algo íntimo y significativo.
¿Qué fue lo más difícil que has enfrentado últimamente en tu proceso creativo?
Lo más desafiante ha sido la tensión entre mi ritmo natural de trabajo —que considero más lento— y la inmediatez que muchas veces demanda la industria.
¿Cuál es tu restaurante favorito y qué nos recomiendas pedir?
En Guadalajara, mi favorito es Ponte Trucha Negro. Recomiendo pedir el taco Chupes zarandeado y la tostada de atún.
Si este mes tu vida fuera una película, ¿qué título tendría y quién haría el soundtrack?
Hoy, 2 de octubre, en mi cumpleaños, creo que sería como la nueva película de Paul Thomas Anderson: One Battle After Another, con música de IDLES.
Recomiéndanos uno o más artistas que sigas, que te inspiren, y dinos qué es lo que más te gusta de su trabajo o de su forma de trabajar.
Actualmente me inspira mucho Jack Davidson. Me atrae la estética que logra en cada uno de sus proyectos: el accidente y la imperfección tratados con gran composición. Su manera de entender la fotografía y el video como un todo resuena mucho con mi propio enfoque.
Director y fotógrafo mexicano, Guadalajara, 1988, con formación en arquitectura. Su trabajo explora la memoria, el tiempo y los estados íntimos de la creación, habitando un territorio donde lo real y lo imaginado se superponen. Trabaja principalmente con formatos análogos, video en 16 mm y fotografía en 35 mm y 120 como un gesto de resistencia a la inmediatez y una búsqueda de lo esencial.