Dejarse llevar

¿En qué piezas o proyectos has estado trabajando últimamente?
He estado trabajando en varios proyectos últimamente. Todos están relacionados con la fotografía, pero en distintos formatos.

Uno de los proyectos se centra en algunas sesiones que hice con Asami Hime, una modelo estadounidense que actualmente vive en Barcelona. La idea es publicar un libro juntos, como un proyecto en colaboración. Esto me lleva a fotografiar pensando en un tema concreto que explorar, algo que no suelo hacer, ya que normalmente prefiero dejarme llevar.

¿Qué aprendiste (o desaprendiste) mientras trabajabas en ello?
Aprendí a pensar un poco más en las tomas que quiero hacer y, al mismo tiempo, a desaprender la necesidad de buscar la imagen perfecta cuando trabajo en un proyecto así. Creo que cuando uno piensa menos, el trabajo termina siendo más coherente de forma natural.

¿Qué palabras, ideas o emociones te rondaban la cabeza?
Suelo pensar en cómo se verá una imagen una vez impresa en papel y en cómo puede dialogar con otras fotografías, cómo funcionarán juntas.Mi imaginación se dispersa constantemente. Cada vez que diseño un libro o planeo una sesión para un libro o una revista, tengo que pensar en muchas cosas: la portada, el contenido y las historias que acompañan al relato principal.

¿Hubo alguna conversación, película, música o libro que se haya colado en ese trabajo?
Me inspiran mucho los trabajos más recientes de Purienne publicados por Idea. Son libros muy minimalistas, llenos de imágenes de mujeres, paisajes y prendas, perfumes u otros objetos, donde todo convive de manera muy orgánica. Mi estilo fotográfico también se centra en este tipo de elementos, intentando emular la estética de los años setenta y ochenta a través del uso de fotografía analógica, a veces forzando el revelado para lograr tonos característicos de esa época. Es un tipo de estudio en sí mismo.

También me inspira mucho la fotografía japonesa; soy un gran admirador de la era Showa.

¿Qué fue lo más difícil que has enfrentado últimamente en tu proceso creativo?
En mi proceso creativo siempre hay dificultades. La mayoría de las veces tienen que ver con la falta de tiempo, además de la desmotivación y las dudas. Con el tiempo he aprendido a aceptar todo eso como parte del proceso.

¿Cuál es tu restaurante favorito y qué nos recomiendas pedir?
Cualquier restaurante asiático me viene bien, preferiblemente japonés, pero no importa si no lo es; pediría un katsudon.

Si este mes tu vida fuera una película, ¿qué título tendría y quién haría el soundtrack?
Before Sunrise sería la película, porque sueño con ese tipo de conversaciones profundas que puedes tener con alguien que acabas de conocer, en algún autobús o tren. La banda sonora estaría compuesta por Thomas Newman.

Recomiéndanos uno o más artistas que sigas, que te inspiren, y dinos qué es lo que más te gusta de su trabajo o de su forma de trabajar.
Recomendaría a Ray Litsala. Es mi amigo más cercano y un fotógrafo muy talentoso, con un estilo y atmósfera específicos: muy cinematográficos, con una honestidad y un amor puros.