¿En qué piezas o proyectos has estado trabajando últimamente?
Últimamente estoy intentando balancear y darme espacio para todas las pasiones que tengo. Me gusta explorar muchas áreas creativas, aunque mi enfoque principal siempre es la fotografía. Trato de mezclar los proyectos comerciales que hago como artista independiente con el trabajo que desarrollo en RRARO, el estudio creativo que tengo con Guillermo. Ahí el enfoque es más editorial: hago fotografía, dirección creativa, a veces producción… pero, para qué miento, al final siempre termino haciendo un poco de todo.
Además, he estado trabajando cada vez más con medios impresos y me interesa explorar cómo la imagen cambia cuando deja de estar en la pantalla y se convierte en un objeto tangible.

¿Qué aprendiste (o desaprendiste) mientras trabajabas en ello?
Aprendí que no puedo hacerlo todo al mismo tiempo. Que necesito tenerme paciencia y dejar que los procesos creativos fluyan sin forzarlos. También a soltar un poco el estrés y confiar en que cada proyecto encuentra su propio ritmo.

¿Qué palabras, ideas o emociones te rondaban la cabeza?
Me acompañaban ideas de movimiento y transición, como si cada proyecto fuera un espacio intermedio entre lo que ya sé hacer y lo que todavía no. Emociones de incertidumbre, pero también de entusiasmo por lo desconocido.

¿Hubo alguna conversación, película, música o libro que se haya colado en ese trabajo?
Siempre me inspiro en películas, música y libros, pero lo que más se queda conmigo son las conversaciones con amigos; se terminan filtrando en mi trabajo como pequeñas semillas de ideas. Estoy en un punto en el que todo se siente como aprendizaje: desde crecer y entender qué significa ser adulto, hasta descubrir nuevas técnicas creativas. Y creo que esa mezcla entre lo cotidiano y lo creativo es lo que me mantiene en movimiento.

¿Qué fue lo más difícil que has enfrentado últimamente en tu proceso creativo?
Lo más difícil ha sido encontrar el momento perfecto para crear. Me encanta hacerlo, pero me pregunto por qué no puedo estar creando todo el tiempo. A veces tengo tantas ideas en la cabeza que se vuelven ruido y es complicado darles forma. Estoy aprendiendo a aceptar que la inspiración también necesita pausas, que no siempre se trata de producir, sino de dejar espacio para que las cosas aparezcan.

¿Cuál es tu restaurante favorito y qué nos recomiendas pedir?
Me encanta Yoko. Mi top 3 de handrolls sería: Hamachi-Serrano, Tuna Crunxi y Totoaba-Yuzukosho. Y, como mención honorífica, la alcachofa, que siempre, siempre es un must.

Si este mes tu vida fuera una película, ¿qué título tendría y quién haría el soundtrack?
El soundtrack lo haría Dean Blunt. Se llamaría Tiempos como estos.

Recomiéndanos algún artista que sigas, que te inspire, y dinos qué es lo que más te gusta de su trabajo o de su forma de trabajar.
Yo creo que Guillermo Mrqz. Es diseñador gráfico; siento que lo que más me llama la atención es su forma de trabajar y el proceso creativo que tiene, más que nada dentro del diseño gráfico y los medios que utiliza. Justo también es parte del porqué últimamente, dentro de mis procesos creativos, estoy incluyendo más medios impresos.

Fotógrafo mexicano con un enfoque editorial y experimental, cofundador de RRARO. Su trabajo se expande hacia la dirección creativa, la producción y otras prácticas artísticas.
