It was all a dream

César Mánica

¿En qué piezas o proyectos has estado trabajando últimamente?
Mi trabajo desde que inicié se ha enfocado en lo mismo: la tarea de detenerme a apreciar lo estético en lo mundano, en hacerme ese espacio en el día a día para observar más allá de solo ver. Busco que el ejercicio final de tener una fotografía se convierta en lograr un testigo de lo que me detuve a apreciar.

¿Qué aprendiste (o desaprendiste) mientras trabajabas en ello?
Como ya lo mencionaba antes, el mayor aprendizaje fue darme cuenta de lo mucho que cambia tu entorno cuando lo ves con una mirada que intencionalmente busca encontrar lo atractivo de lo “normal”. Creo que nos detenemos poco a apreciar todo lo que nos rodea.

¿Qué palabras, ideas o emociones te rondaban la cabeza?
Gratitud por sobre todas las cosas y un poquito de esa sensación de cuando eras niñx y todo lo veías con ojos abiertos a sorprenderse.

¿Hubo alguna conversación, película, música o libro que se haya colado en ese trabajo?
Muchas de estas fotos fueron tomadas mientras sonaba Enter the 37th Chamber – El Michels Affair, transmite mucha paz y a la vez mucha emoción.

¿Qué fue lo más difícil que has enfrentado últimamente en tu proceso creativo?
Tener resiliencia de salir a buscar fotos que muchas veces no encuentras, aceptar que es parte del proceso e intentarlo una vez más, y otra, y otra y las que sean necesarias porque me recuerda constantemente que no es la foto, es haber pasado tiempo apreciando lo que me rodea.

¿Cuál es tu cafetería favorita y por qué te gusta ir ahí?
Disfruto de visitar Boicot, su cold brew siempre me da gasolina para caminatas largas, además de que ha sido el lugar donde he dedicado muchas horas a ver muchas fotos y, con suerte, encontrar algo que compartir.

Si este mes tu vida fuera una película, ¿qué título tendría y quién haría el soundtrack?
“It was all a dream” y la música correría a cargo del mismo El Michels Affair seguramente.

¿Con qué estudios, laboratorios o talleres has colaborado recientemente o te gustaría hacerlo en un futuro?
Dichroic Film Lab, es un espacio muy honesto y cómodo, suelo imprimir mi trabajo con ellos y me he mantenido de cerca, muy recomendable.

Recomiéndanos uno o más artistas que sigas, que te inspiren, y dinos qué es lo que más te gusta de su trabajo o de su forma de trabajar.
De México, Kina Callejas me parece una prueba de que la calle siempre tiene algo que vale la pena detenerse a apreciar. Internacionalmente hablando, Jeremy Paige es un artista que me inspira mucho a entender la cámara como un elemento de mi día a día, porque su trabajo es la prueba de que cosas increíbles pasan siempre, solo hay que estar listo para capturarlas.