A poco tiempo

Ximena Vázquez García

¿En qué piezas o proyectos has estado trabajando últimamente?
No trabajo mucho en proyectos como tal, tengo más una práctica continua de hacer fotografía durante mi día a día en las distintas ciudades que he visitado o en las que he vivido. Estos últimos meses he estado en Monterrey y mi trabajo se ha enfocado más que nada en encontrar marcos en la ciudad, que me es tan familiar que a veces olvido la belleza que ofrece. Buscando los espacios y las vistas que quiero guardar en mis fotografías, he estado caminando por mis caminos habituales e incluso tomando caminos que nunca había tomado antes, aunque haya vivido en la ciudad por tanto tiempo.

¿Qué aprendiste (o desaprendiste) mientras trabajabas en ello?
He estado viendo mucho la ciudad. Creo que es la primera vez que realmente veo a Monterrey y a San Pedro con la idea de buscar detalles y buscar vistas que me llamen. Haciendo esto activamente, he estado notando muchos detalles a los que usualmente no les pondría atención y he pensado en cómo lo cotidiano y las vistas que se me hacen tan ordinarias tienen más personalidad de lo que pienso inicialmente. He aprendido a apreciar un poco más todo a mi alrededor desde una perspectiva estética.

¿Qué palabras, ideas o emociones te rondaban la cabeza?
Creo que siempre había algo distinto en mi cabeza. Por una parte, manejaba por la ciudad y sentía más que nunca lo poco caminable que es la ciudad; ha habido múltiples ocasiones en las que he querido tomar una foto de un ángulo y punto específico que estoy mirando mientras manejo, pero no hay forma de hacerlo. Quizá en algún punto de la vida lograré tener la valentía de parar mi carro en cualquier punto y tomar la foto, pero creo que sería mejor solo poder caminar por la ciudad más fácilmente.

Por otra parte, creo que he pensado mucho en el cielo, los atardeceres, las montañas y la gente que he visto alrededor de mí.

¿Hubo alguna conversación, película, música o libro que se haya colado en ese trabajo?
Cualquier persona que me conoce sabe que la letra y la lengua son raíz de muchas de mis inspiraciones. Creo que es imposible separar cualquiera de mis trabajos de todo lo que consumo. Yo y todo lo que creo somos el resultado de todo lo que veo, siento y comprendo, pero especialmente de todo lo que leo. Entre los libros que más me han impactado últimamente están Água Viva, de Clarice Lispector, y Sobre los huesos de los muertos, de Olga Tokarczuk. Ambos me han hecho cambiar mi forma de ver el mundo y cuestionar mi propio entendimiento de mí misma. Creo que ese cambio de perspectiva y mentalidad se traduce a mis trabajos de muchas formas, aunque no sea conscientemente.

¿Qué fue lo más difícil que has enfrentado últimamente en tu proceso creativo?
Ha sido difícil encontrar espacio para mi proceso creativo dentro de mi vida. He llegado a un punto transitorio en mi vida en el que tengo más estabilidad de la que he estado acostumbrada, tanto del lugar físico en el que me encuentro como de las actividades que hago en mi día. Por muchos años he vivido una vida ambulante y siempre cambiante que, creativamente, he guiado mucho por la inspiración que obtengo del cambio en mis alrededores y en mi vida, al punto que me es difícil ver el arte en lo estático.

Dentro de eso, también me ha sido difícil encontrar tiempo en mi vida para las artes que practico. Creo que la misma estabilidad y rutina, mínimo dentro de mi vida, también se traduce en estar siempre ocupada y de prisa. Aunque no es algo que hago ni pienso hacer profesionalmente en ningún futuro, parte de lo que disfruto de mis prácticas creativas es que son puramente por diversión y por desarrollo personal; pero en un mundo en el que mi enfoque principal es mi vida profesional, es difícil darle la importancia que quiero a mi proceso creativo y a mi tiempo personal.

¿Cuál es tu cafetería favorita y por qué te gusta ir ahí?
Puedo estar un poco sesgada por mi conexión personal con él, pero me gusta mucho Café Forastero. A este punto es mi segundo hogar, aunque igual siempre disfruto conocer cafeterías nuevas, probar el café y vivir la experiencia de los diferentes espacios.

Si este mes tu vida fuera una película, ¿qué título tendría y quién haría el soundtrack?
A poco tiempo. Y puramente por razones egoístas, el soundtrack sería de Natalia Lafourcade.

¿Con qué estudios, laboratorios o talleres has colaborado recientemente o te gustaría hacerlo en un futuro?
Nunca he colaborado oficialmente con ningún estudio ni laboratorio, pero participé hace poco en un taller de fotografía estenopeica en La Luz. No siento que tenga el conocimiento aún suficiente para impartir de mi parte un taller o colaborar con algún laboratorio o estudio, pero estoy muy contenta de que haya una comunidad en la que se puede participar de muchas maneras y espero tener muchas oportunidades de seguir aprendiendo de todos en ella.

Recomiéndanos uno o más artistas que sigas, que te inspiren, y dinos qué es lo que más te gusta de su trabajo o de su forma de trabajar.
Hace poco descubrí a Emma Backer y me gusta mucho la forma en la que experimenta con los procesos y estudia sus propios trabajos. Admiro cómo toma siempre un camino inesperado en lo que parece simple y llega a resultados que exponen su comprensión de su propio trabajo.

Después de obsesionarme un poco con el libro Las artes decorativas bajo nuestros pies, también he tenido un poco de obsesión con La Geometría del Espacio. Creo que se acerca un poco a mi mentalidad hacia la fotografía de encontrar arte en lo mundano.

Y un poco desconectado de la fotografía, hay muchas editoriales e imprentas que trabajan con la forma visual y el contenido de lo que imprimen que me hacen querer explorar el arte de hacer libros yo misma. Entre ellas están #Azetas y La Pera Ediciones.