Entre la luz y el vértigo

María del Mar Ruiz

What pieces or projects have you been working on lately?
Hace tiempo que trabajo en Mar Visual Vibes, un proyecto personal que se ha convertido en una forma de explorar mi relación con la naturaleza y con todo aquello que me hace sentir más presente. En cierto modo, la idea que acompaña el proyecto desde sus inicios podría resumirse en “visual poetry for nature’s soul”.

Más allá de fotografiar paisajes “bonitos”, intento traducir la sensación que me producen cuando me detengo a observarlos, antes y después de pulsar el obturador. Justo ese instante en el que todo parece permanecer inmóvil y sereno dentro de un cambio constante. Para mí, ese momento es solo una parte del proceso; la otra aparece a través de pequeñas piezas de poesía visual que nacen de esos momentos de contemplación.

Me interesa especialmente la intersección entre la belleza del mundo natural y las emociones que despierta en quienes se detienen a observarlo. Con este proyecto busco compartir no solo imágenes, sino también estados de ánimo, preguntas y formas de conectar con el entorno desde una mirada más lenta y sensible.

What did you learn (or unlearn) while working on them?
Cada día sigo aprendiendo más, tanto a nivel técnico como personal, aunque diría que este último es el que realmente define mi proceso.

A menudo me siento abrumada por la belleza de la naturaleza y de los instantes. Existe en mí un deseo casi instintivo de capturarlo todo de la forma más fiel posible, como si algo pudiera perderse si no logro retenerlo.

Pero con el tiempo estoy aprendiendo a tomármelo con más calma, aceptando que la experiencia en sí ya es más valiosa que el resultado final. Que estar presente en ese momento ya forma parte del propio acto creativo.

What words, ideas or emotions were going through your head?
Calma, conexión conmigo misma y con el entorno, inspiración, contemplación y presencia.

En el fondo, todo gira alrededor de eso: estar presente, sentir con atención y encontrar una forma de expresar esa atmósfera más onírica y ligera que a veces aparece en la naturaleza cuando me detengo el tiempo suficiente para observarla.

Were there any conversations, movies, music, or books that made their way into that work?
Sí, totalmente. Dagli occhi al cuore, un libro fotográfico de Bruno Zuliani (fotografías), junto con Liguina Lorenzini y Fernando Gerometta (poesías). Me lo regaló Bruno en 2018, a quien conocí ese verano en Forgaria nel Friuli, Italia.

Desde entonces descubrí la combinación entre fotografía y poesía, y me fascinó. Seguramente ese fue el momento en que despertó de forma más clara mi interés por esa unión entre imagen y palabra, marcando el inicio de algo que todavía sigue acompañándome en mi forma de crear.

What's been the most difficult thing you've faced recently in your creative process?
Me comparo constantemente con otros artistas visuales, y las redes sociales hacen que ese gesto sea todavía más automático. A veces eso me frena en el momento de crear, porque aparece la sensación de que no voy a aportar nada nuevo entre tantas personas creativas y talentosas.

Con el tiempo estoy intentando cambiarlo y confiar más en mi propia voz y en mi forma de mirar. Crear desde un lugar más honesto conmigo misma.

What is your favorite coffee shop and why do you like going there?
Mi cafetería favorita es la Pastisseria Verdi, en Sant Cugat del Vallès, Barcelona.

Iba allí muy a menudo con mis padres a merendar cuando era más pequeña. Ahora sigo yendo, a veces para trabajar en mis proyectos y otras para compartir una merienda tranquila con mi pareja o con amigos.

Y las berlinas caseras de chocolate con leche siguen siendo, sin duda, una de las razones por las que siempre vuelvo.

If your life were a movie this month, what would it be called and who would write the soundtrack?
Este mes sería una película titulada Entre la luz y el vértigo, porque refleja bien esta mezcla de inspiración constante (y mucho trabajo) y, al mismo tiempo, la sensación de estar atravesando un proceso tan emocionante como desafiante, lleno de nuevas oportunidades.

El soundtrack sería de Aurora, especialmente la canción Blood in the Wine, por esa energía emocional que tiene, entre lo íntimo y lo expansivo, que encaja muy bien con cómo estoy viviendo este mes.

Which studios, laboratories, or workshops have you collaborated with recently or would you like to collaborate with in the future?
En los últimos meses he estado colaborando con hoteles boutique y rurales que comparten mi interés por un estilo de vida más slow, por el valor de los entornos naturales y por habitar el tiempo de otra manera, con más calma y atención.

En paralelo, estoy empezando conversaciones con marcas que comparten estos mismos valores, con la idea de desarrollar colaboraciones visuales que tengan sentido no solo a nivel estético, sino también conceptual y emocional.

Recommend one or more artists you follow who inspire you, and tell us what you like most about their work or their way of working.
Hace tiempo que sigo el trabajo de Emilie Ristevski. Más que fotógrafa o autora, la considero una artista que construye narrativas visuales profundamente emocionales.

Me inspira especialmente su forma de mirar la naturaleza y de traducirla en imágenes que van más allá de lo estético. Hay algo en sus fotografías que trasciende la belleza del paisaje y consigue transmitir una sensación, un estado, una atmósfera que permanece incluso después de dejar de mirar la imagen.

Es precisamente esa dimensión emocional y narrativa la que busco transmitir en Mar Visual Vibes.