Cálido

Tell us a little about yourself and how you got started in photography. What inspired you to start taking pictures?
Mi nombre es Julio y soy fotógrafo retratista de la ciudad de Veracruz, cuando empecé en la fotografía fue muy emocionante porque de inicio me dediqué a experimentar con mi cámara, fotografiando amaneceres, haciendo dibujos con luz en largas exposiciones y fotografiando a mis amigos. En un inicio mi sueño era como seguro muchos, trabajar en NatGeo y viajar por el mundo.
Más adelante un tío que se dedicaba a hacer bodas me invitó a trabajar y aprender con él y en las bodas encontré el gusto por documentar y cazar momentos y emociones. Tiempo después me empecé a dedicar solo a retratos y en el proyecto que tengo hasta el día de hoy.

Everyone has a unique style, can you describe how you would define your style and what visual or conceptual elements characterize it?
Yo definiría mi estilo como cálido, auténtico, dinámico y lleno de emociones.
Algo que caracteriza mucho a mis fotos es la luz natural, los colores y tonos vivos y la espontaneidad en ellas.

Photography has the power to tell stories and convey emotions. Can you share an experience where one of your photographs has had a significant impact on people or yourself?
En mis casi 12 de hacer fotos ha habido de todo: enseñanzas, vivencias, viajes, experimentos y mucho mucho feeling. Me gusta ofrecerle a cada persona que me contrata y hace fotos conmigo una experiencia diferente y un espacio seguro para que puedan ser quienes son frente a la cámara.

What has been your most challenging photography project to date and why?
De un tiempo para acá me estoy obligando a experimentar en hacer producciones cada vez más ambiciosas, casi siempre hago sesiones donde yo hago todo o improviso, pero ahora estoy haciendo sesiones en locación, con styling y que requieren un poquito más de organización y delegar algunas cosas y creo que eso ha sido un reto reciente para mí.

Technology and photo editing tools are constantly evolving, can you tell us about the techniques and equipment you consider essential to your work?
Yo creo que lo escencial para mí es conocer y acomodarte muy bien con tu equipo, aprender cuándo y cómo usar cada herramienta, hasta sentirlo parte de tu cuerpo, es algo necesario para poder crear. En mi caso creo que podría hacer todo con mi Canon Mark III y mi 35mm 1.4 Sigma, lo demás es vanidad.

There are many genres in photography, from portraits to nature photography. Do you have a favorite genre that you are most comfortable with or enjoy shooting? Why?
Durante mucho tiempo me dediqué a hacer bodas y me emocionaba mucho ir a eventos porque pasan un montón de cosas, pero definitivamente donde mejor me va es haciendo retrato íntimo, creo que soy muy bueno creando ese espacio de confianza y sacar retratos muy genuinos y bonitos.

Can you share an interesting or unusual anecdote you experienced while taking photographs?
Una vez en una boda, una de las personas del personal del hotel falleció mientras arreglaba el jardín donde iba a ser el evento mientras estábamos en la misa. Solo pocas personas de la boda sabíamos esa información y como yo podía moverme por toda la ceremonia pasando desapercibido me tocó coordinar un poco el cómo le íbamos a hacer para que los novios no se enteraran lo que estaba pasando. Por mi lado estaba listo para hacer la sesión de novios más larga de mi vida. Afortunadamente se resolvió más rápido y los novios se enteraron mucho después en la fiesta.

Many photographers find inspiration in other visual artists or in everyday life. What are some of your sources of inspiration?
Algo que aprendí y que sonó mucho durante una época en los workshops de bodas era “dejar de seguir a fotógrafos que hicieran lo mismo”. Considero que la constante comparación con lo que hacen los demás o lo que está de moda, mata un poco la autenticidad de uno, en vez de ver para adentro y experimentar nos dejamos llevar por lo que hacen todos en ese momento. La verdad no admiro a alguien en especial, he aprendido a vivir mi proceso de inspiración a mi ritmo y creo que eso me mantiene muy fiel a mi estilo.

Photography is a visual medium, but it often has a conceptual background as well. Have you worked on photographic projects that address specific themes or concepts? Can you share information about one of those projects?
Siento que mi foto es muy personal y en estos momentos me enfoco en lo que la persona que tengo frente a mi cámara y yo buscamos. Pero creo mucho de mi trabajo aborda temas sobre body positive o cuando menos así era en un principio y siempre he buscado integrarlo de una manera muy organica y “normal”. No soy muy fan de hacer énfasis en algo, por ejemplo muchas cuentas que hablan de este tipo de temas, hacen zoom a las estrías, o a los vellos o a los rollitos y siento eso muy intrusivo, a mí me gusta mostrarlos de manera casual solo porque existen y son parte de una persona y ya.

What inspires you when creating new images? Do you have any rituals or creative processes that you follow to find inspiration?
La inspiración viene de muchos lugares, a veces hay personas que me inspiran a hacer algún tipo de foto, a veces son lugares, a veces son outfits, la inspiración llega solita y en todo momento y me emociona mucho poder llevar a cabo esas ideas.

For aspiring photographers who may be reading this interview, what is the most valuable piece of advice you have received in your career or would like to share with them?
Deja el ego atras. En muchas cosas, y más en cosas artísticas, el ego suele ser muy grande y hay mucha gente que se cree más que los demás y que es egoísta con sus procesos o conocimientos. Yo lo vivi y por eso yo siempre estoy en pro de ayudar a los que me piden ayuda o compartir cosas y crear comunidad.
Una de las cosas que más me han ayudado a crecer como fotógrafo y persona es tener un grupo cercano de amigos donde podamos compartir, echarnos la mano e incluso criticar nuestra chamba de una manera sana.

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